উইলহেম লেহম্ব্রুক, (জন্ম 4 জানুয়ারী 1881, মাইদারিচ, জার্মানির ডুইসবার্গের নিকটে - তিনি মারা গেছেন 25 মার্চ, 1919, বার্লিন), জার্মান ভাস্কর, মুদ্রণ প্রস্তুতকারক এবং চিত্রশিল্পী তাঁর দীর্ঘায়িত নগ্নতার ভাস্কর্যগুলির জন্য সবচেয়ে বেশি পরিচিত।
লেহম্ব্রুক প্রথমে জার্মানির ড্যাসেল্ডার্ফে, আর্টস এন্ড ক্রাফ্টস (1895-1901) এবং তারপরে আর্ট একাডেমিতে (১৯০১-০)) আর্ট অধ্যয়ন করেছিলেন। তাঁর প্রথম কাজটি ছিল একাডেমিক এবং রক্ষণশীল; ফরাসী ভাস্কর অগাস্টে রডিনের স্মৃতিচিহ্নগুলি দ্বারা তিনি দৃ.়ভাবে প্রভাবিত হয়েছিলেন, যেমন লেহম্ব্রুকের দ্য বেথার (১৯০৫) এবং তাঁর জীবন-আকারের ম্যানকাইন্ডে (১৯০৯) দেখা যায়।
১৯১০ সালে লেহম্ব্রুক প্যারিসে চলে আসেন, সেখানে তিনি কেবল ভাস্কর্যই নয়, বেশ কয়েকটি চিত্রকলা, আবৃত্তি ও লিথোগ্রাফও চালিত করেছিলেন। তাঁর ভাস্কর্য স্থায়ী মহিলা (1910) এর বৃত্তাকার, সরলিকৃত ফর্মগুলি ফরাসি ভাস্কর এরিস্টেইড মাইললের শান্ত ক্লাসিকতার প্রতি তার নতুন উত্সাহ প্রকাশ করে। এই ভাস্কর্যে, আদর্শ মুখটি নরমভাবে মডেল করা হয় এবং সংবেদনশীল, অন্তর্মুখী মেজাজটি উত্সাহ দেয়। লেহম্ব্রুকের স্টাইল কম প্রাকৃতিক এবং মনস্তাত্ত্বিকভাবে শক্তিশালী হয়ে উঠেছে যেমন হাঁটুর মহিলা (1911) এর মতো ভাস্কর্যগুলির সাথে। এই চিত্রের কৌণিক, দীর্ঘায়িত অঙ্গ এবং তার অস্বচ্ছ মুখের অভিব্যক্তির সুরেলা প্রশান্তি পদত্যাগ করা হতাশাবাদ, এমন একটি মনোভাব যা লেহম্ব্রুকের পরিপক্ক কাজের বৈশিষ্ট্যকে বোঝায়।
প্রথম বিশ্বযুদ্ধের সূত্রপাতের পরে লেহম্ব্রুক জার্মানি ফিরে আসেন, সেখানে তিনি একটি হাসপাতালে কর্মরত ছিলেন। আহত ও মরে যাওয়া সৈন্যদের সাথে তাঁর অভিজ্ঞতা তাকে দ্য ফ্যালেন (১৯১–-১–) এবং স্যাটেন ইয়ুথ (১৯১৮) এর মতো মারাত্মক কাজ তৈরি করতে পরিচালিত করেছিল, যা শিল্পীর একদম অবসন্নতার ইঙ্গিত দেয়। এক বছর পরে তিনি আত্মহত্যা করেছিলেন। যদিও তিনি জার্মান এক্সপ্রেশনবাদী আন্দোলনে জড়িত ছিলেন না, তবুও তাঁর ভাস্কর্যগুলির সংবেদনশীলতা এবং প্রসারিত বৈশিষ্ট্য সমালোচক এবং historতিহাসিকদের লেহম্ব্রুককে এক্সপ্রেশনবাদবাদের সাথে যুক্ত করতে পরিচালিত করেছে।
