পল গগুইন ফরাসি চিত্রশিল্পী
পল গগুইন ফরাসি চিত্রশিল্পী

বিশ্বের সেরা ১০ জনপ্রিয় চিত্রশিল্পী WORLDS 10 MOST POPULAR ARTIST (মে 2024)

বিশ্বের সেরা ১০ জনপ্রিয় চিত্রশিল্পী WORLDS 10 MOST POPULAR ARTIST (মে 2024)
Anonim

পল গগুইন, পুরো ইউগান-হেনরি-পল গগুইইন, (জন্ম June জুন, ১৮৮৮, প্যারিস, ফ্রান্স — ইন্তেকাল করেছেন ৮ ই মে, ১৯০৩, আতুওনা, হিভা ওয়া, মার্কেসাস দ্বীপপুঞ্জ, ফরাসী পলিনেশিয়া), ফরাসি চিত্রশিল্পী, মুদ্রণ নির্মাতা এবং ভাস্কর যারা চেয়েছিলেন তাঁর কাজের মধ্যে আধ্যাত্মিক এবং মানসিক অবস্থার একটি "আদিম" অভিব্যক্তি অর্জন করা। শিল্পী, যার কাজ পোস্ট-ইমপ্রেশনিস্ট, সিনথেটিস্ট এবং সিম্বোলিস্ট হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়েছে, বিশেষত ভিনসেন্ট ভ্যান গগের সাথে তাঁর সৃজনশীল সম্পর্কের পাশাপাশি ফরাসি পলিনেশিয়ার তাহিতিতে স্ব-চাপানো নির্বাসনের জন্য বিশেষভাবে সুপরিচিত। তাঁর শৈল্পিক পরীক্ষাগুলি বিশ শতকের গোড়ার দিকে অনেকগুলি অ্যাভান্ট-গার্ড উন্নয়নকে প্রভাবিত করেছিল।

সূচনা

গাউগুইনের বাবা ছিলেন অর্লানসের সাংবাদিক এবং তাঁর মা ছিলেন ফরাসী এবং পেরু বংশোদ্ভূত। ১৮৮৪ সালে নেপোলিয়নের তৃতীয় অভ্যুত্থানের পরে, গৌগুইনের বাবা পরিবার নিয়ে পেরুতে যান, যেখানে তিনি একটি সংবাদপত্র স্থাপনের পরিকল্পনা করেছিলেন, তবে তিনি পথেই মারা যান এবং গৌগুইনের মা তার বাবার সাথে তার চাচার লিমা এস্টেটে চার বছর আগে ছিলেন। পরিবারকে আবার ফ্রান্সে নিয়ে যাওয়া। গৌগুইন 17 বছর বয়সে বণিক সামুদ্রিক তালিকাভুক্ত হন এবং ছয় বছর তিনি বিশ্বজুড়ে যাত্রা করেছিলেন। ১৮ mother in সালে তাঁর মা মারা যান, ব্যবসায়ী গুস্তভে আরোসা, যিনি গৌগুইনকে মার্চেন্ট মেরিন থেকে মুক্তি দেওয়ার পরে, তার জন্য একটি স্টকব্রোকার হিসাবে একটি অবস্থান অর্জন করেছিলেন এবং ডেনিশ মহিলা মেটে সোফি গ্যাডের সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন, যাকে গৌগুইন বিয়ে করেছিলেন। ১৮7373 সালে। গৌগুইনের শৈল্পিক ঝোঁক প্রথম অরোসা দ্বারা জাগ্রত হয়েছিল, যার একটি সংগ্রহ ছিল যার মধ্যে রয়েছে ক্যামিলি করোট, ইউগেন ডেলাক্রিক্স এবং জিন-ফ্রান্সোইস মিললেট এবং তাঁর সহযোদ্ধা, Éমিল শুফেনেকার, যার সাহায্যে তিনি চিত্রাঙ্কন শুরু করেছিলেন। গগুইন শীঘ্রই শৈল্পিক নির্দেশনা এবং ঘন ঘন এমন একটি স্টুডিওতে আসতে শুরু করেছিলেন যেখানে তিনি কোনও মডেল থেকে আঁকতে পারেন। ১৮76 In সালে তার ভেরোফ্লেতে ল্যান্ডস্কেপটি ফ্রান্সের সরকারী বার্ষিক প্রদর্শনী সেলুনের জন্য গৃহীত হয়েছিল। তিনি ইমপ্রেশনিজমের সমসাময়িক অগ্রণী গতির আন্দোলনের স্বাদ অর্জন করেছিলেন এবং ১৮7676 থেকে ১৮৮১ সালের মধ্যে তিনি অ্যাডওয়ার্ড মনেট, পল সিজান, ক্যামিল পিসারো, ক্লোড মোনেট এবং জোহান বার্থল্ড জঙ্গকিন্ডের মতো চিত্রের ব্যক্তিগত চিত্র সংগ্রহ করেছিলেন।

গাউগুইন ১৮74৪ সালের দিকে পিসারোর সাথে দেখা করেছিলেন এবং চিত্রকর্ম এবং অঙ্কন কৌশলগুলির দক্ষতা অর্জনে প্রথমে সংগ্রামে সমর্থক প্রবীণ শিল্পীর অধীনে পড়াশোনা শুরু করেছিলেন। 1880 সালে তিনি পঞ্চম ইমপ্রেশনবাদী প্রদর্শনীতে অন্তর্ভুক্ত হন, এটি একটি আমন্ত্রণ যা 1881 এবং 1882 সালে পুনরাবৃত্তি হয়েছিল He তিনি পিসারো এবং সিজানির সাথে ছুটির দিনগুলিতে ব্যয় করেছিলেন এবং দৃশ্যমান অগ্রগতি শুরু করেছিলেন। এই সময়কালে তিনি অ্যাভেন্ট গার্ড শিল্পীদের একটি সামাজিক বৃত্তেও প্রবেশ করেছিলেন যার মধ্যে মনেট, এডগার দেগাস এবং পিয়ের-অগাস্টে রেনোয়ার অন্তর্ভুক্ত ছিল।

১৮৮২ সালে ফরাসি শেয়ারবাজার ক্র্যাশ হওয়ার পরে গাউগুইন তার চাকরি হারান, এমন একটি ঘটনা যা তিনি ইতিবাচক বিকাশ হিসাবে দেখেছিলেন, কারণ এটি তাকে "প্রতিদিন রঙ করার অনুমতি দেয়"। তার পরিবারকে সমর্থন করার প্রয়াসে, তিনি ব্যর্থতার সাথে আর্ট ডিলারদের সাথে কর্মসংস্থান চেয়েছিলেন, এবং পিসারোর সাথে রঙ করার জন্য গ্রামাঞ্চলে ভ্রমণ চালিয়ে যান। 1884 সালে তিনি তার পরিবারকে ফ্রান্সের রউইনে সরিয়ে নিয়ে গিয়েছিলেন এবং অদ্ভুত চাকরি নিয়েছিলেন, কিন্তু বছরের শেষের দিকে, মেটের পরিবারের সমর্থন চেয়ে পরিবারটি ডেনমার্কে চলে আসে। কর্মসংস্থান ছাড়াই গৌগুইন তার শিল্প অনুসরণে মুক্ত ছিলেন তবে তিনি স্ত্রীর পরিবারকে অস্বীকার করেছিলেন; ১৮৮৫ সালের মাঝামাঝি সময়ে তিনি তার বড় ছেলেকে নিয়ে প্যারিসে ফিরে আসেন।

গৌগুইন 1886 সালে অষ্টম এবং চূড়ান্ত ইমপ্রেশনবাদী প্রদর্শনীতে অংশ নিয়েছিলেন, 19 চিত্রকর্ম এবং খোদাই করা কাঠের ত্রাণ দেখিয়ে। জর্জেস সিউরাটের বিশাল এ রবিবার লা গ্র্যান্ড জাট — 1884 (1884-86) তে তার নিজের কাজগুলি খুব বেশি মনোযোগী নয়। হতাশ ও নিঃস্ব হয়ে গাউগুইন বিক্রয়ের জন্য সিরামিক জাহাজ তৈরি করতে শুরু করেছিলেন এবং সেই গ্রীষ্মে তিনি ফ্রান্সের ব্রিটানি অঞ্চলে পন্ট-আভেন ভ্রমণ করেছিলেন, একটি সহজ এবং আরও সাংস্কৃতিক জীবনের জন্য। সেখানে এক কঠোর শীতের পরে, গাউগুইন "বর্বর মানুষের মতো বেঁচে থাকার" ইচ্ছায় ১৮৮87 সালের এপ্রিলে চিত্রশিল্পী চার্লস লাভালের সাথে ফ্রেঞ্চ ক্যারিবিয়ান দ্বীপ মার্টিনিকে যাত্রা করেছিলেন। তাঁর গ্রন্থগুলি মার্টিনিকের উপর যেমন ট্রপিকাল উদ্ভিদ (1887) এবং বাই দি সি (1887) তে আঁকা, এই সময়ের মধ্যে ইমপ্রেশনবাদী কৌশল থেকে তাঁর ক্রমবর্ধমান প্রস্থানটি প্রকাশ করে, কারণ তিনি এখন বৃহত, অবরুদ্ধ বিমানে বিস্তৃত রঙের ব্লক নিয়ে কাজ করছেন। ১৮8787 সালের শেষদিকে ফ্রান্সে ফিরে এসে গাউগুইন একটি বহিরাগত পরিচয় প্রভাবিত করেছিলেন এবং পেরুভিয়ান বংশকে তাঁর নিজস্ব প্রকৃতি এবং শৈল্পিক দৃষ্টিভঙ্গিতে "আদিমবাদের" উপাদান হিসাবে চিহ্নিত করেছিলেন।

প্রারম্ভিক পরিপক্কতা

১৮৮৮ সালের গ্রীষ্মে গগুইন পন্ট-আভেনে ফিরে আসেন এবং তিনি "আদিম শিল্পে ফিরে আসা, মানে বলা," একেবারে যুক্তিসঙ্গত এবং অকপট প্রত্যাবর্তন বলে সন্ধান করেছিলেন। সেখানে তিনি যোগ দিয়েছিলেন তরুণ চিত্রশিল্পী, এমিল বার্নার্ড এবং পল সেরুসিয়র সহ, যারা তাদের চিত্রকলায় আরও প্রত্যক্ষ অভিব্যক্তি চেয়েছিলেন। গগুইন এই আদর্শের দিকে একটি পদক্ষেপ অর্জন করেছিলেন সেমেন ভিশনের পরে খুতবা (১৮৮৮), একটি চিত্র যা তিনি রঙের বিস্তৃত প্লেন, স্পষ্ট রূপরেখা এবং সরলিকৃত ফর্ম ব্যবহার করেছিলেন। গৌগুইন এই সময়ের মধ্যে তাঁর স্টাইলটি বর্ণনা করার জন্য "সিনথেটিজম" শব্দটি তৈরি করেছিলেন, তাঁর চিত্রকর্মগুলির আনুষ্ঠানিক উপাদানগুলির সংশ্লেষকে যে ধারণা বা আবেগ দিয়েছিলেন তার সাথে উল্লেখ করেছেন।

গগুইন পন্ট-আভেনে জড়ো হওয়া অনেক শিল্পীর পরামর্শদাতার ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন এবং তাদেরকে ইমপ্রেশনবাদের সাথে সরাসরি প্রত্যক্ষ পর্যবেক্ষণের চেয়ে অনুভূতির উপর নির্ভর করার আহ্বান জানান। আসলে, তিনি পরামর্শ দিয়েছিলেন: “প্রকৃতির পরে খুব বেশি কপি করবেন না। শিল্প একটি বিমূর্ততা: এর আগে স্বপ্ন দেখার সময় প্রকৃতি থেকে নিষ্কাশন করুন এবং চূড়ান্ত ফলাফলের চেয়ে সৃষ্টিতে আরও মনোনিবেশ করুন। " গগুইন এবং তার চারপাশের শিল্পীরা, যারা পন্ট-অ্যাভেন স্কুল হিসাবে পরিচিতি পেয়েছিলেন, তাদের চিত্রগুলির সামগ্রিক রচনাগুলি এবং সুরেলাগুলিতে সজ্জিত হতে শুরু করেছিলেন। গগুইন আর কোনও প্রকৃত দৃশ্যের অনুলিপি তৈরি করতে লাইন এবং রঙ ব্যবহার করেন নি, বরং দর্শকের মধ্যে একটি নির্দিষ্ট অনুভূতি জাগ্রত করার জন্য চিত্রাবলীর অর্থগুলির সক্ষমতা অনুসন্ধান করেছিলেন।

১৮৮৮ সালের অক্টোবরের শেষদিকে গৌগুইন ভিনসেন্ট ভ্যান গগের সাথে থাকার জন্য ফ্রান্সের দক্ষিণে আরলে গিয়েছিলেন (আংশিকভাবে ভ্যান গোগের ভাই থিও নামে একটি শিল্প ব্যবসায়ী ছিলেন, যিনি তাঁর প্রতিনিধিত্ব করতে রাজি হয়েছিলেন)। এই বছরের গোড়ার দিকে, ভ্যান গঘ "দক্ষিণের স্টুডিও" খুঁজে পাওয়ার আশায় আরলেসে চলে গিয়েছিলেন, যেখানে সমমনা চিত্রশিল্পীরা একটি নতুন, ব্যক্তিগতভাবে ভাববাদী শিল্প তৈরি করতে জড়ো হবে। তবে গগুইন আসার সাথে সাথে এই দুটি অস্থির শিল্পী প্রায়শই শিল্পের উদ্দেশ্য নিয়ে উত্তপ্ত বিনিময়ে লিপ্ত হন। এই সময়কালের দু'জনের কাজের স্টাইলটি পোস্ট-ইমপ্রেশনবাদী হিসাবে শ্রেণীবদ্ধ করা হয়েছে কারণ এটি ইমপ্রেশনিজমের রঙ, ব্রাশস্ট্রোক এবং অপ্রচলিত বিষয় সম্পর্কিত কোনও ব্যক্তিগত, ব্যক্তিগত বিকাশ দেখায়। উদাহরণস্বরূপ, গগুইনের ওল্ড উইমেন অফ আরলস (মিস্ট্রাল) (১৮৮৮) একদল মহিলাকে একটি জাঁকজমকপূর্ণ শোভাযাত্রায় একটি চৌকস, নির্বিচারে কল্পনা করা আড়াআড়ি দিয়ে চলন্ত চিত্রিত করেছে। এই সময়কালে থেকে তাঁর বেশিরভাগ কাজের মতোই, গগুইন কাঁচা ক্যানভাসে ভারী উপায়ে ঘন রঙ প্রয়োগ করেছিলেন; তাঁর রুক্ষ কৌশল এবং ধর্মীয় কৃষকদের বিষয়বস্তুতে শিল্পী তার বর্ধমান “আদিম” আদর্শের কাছে কিছু পেয়েছিলেন।

গাউগুইন বসন্তের মধ্য দিয়ে আরলেসে থাকার পরিকল্পনা করেছিলেন, তবে ভ্যান গগের সাথে তাঁর সম্পর্ক আরও অশান্ত হয়ে ওঠে। গগুইন দাবি করেছিলেন যে তার পরে একটি রেজার দিয়ে তাকে আক্রমণ করার চেষ্টা করা হয়েছিল, ভ্যান গগ তাঁর নিজের বাম কানটি বিচ্ছিন্ন করে দিয়েছেন বলে জানা গেছে। গাউগুইন তখন মাত্র দুই মাস থাকার পর প্যারিসে রওনা হন। যদিও গল্পটির এই সংস্করণটি 100 বছরেরও বেশি সময় ধরে গৃহীত হয়েছে, শিল্প ইতিহাসবিদ হান্স কাউফম্যান এবং রিতা উইলাদেগানস ভ্যান গগের ওহরে সমসাময়িক পুলিশ রেকর্ড এবং শিল্পীদের চিঠিপত্র পরীক্ষা করেছেন এবং উপসংহারে বলেছেন: পল গগুইন আন্ডার পাক্ট দেস শোয়েইনস (২০০৮; “; ভ্যান গগের কানের: পল গগুইন এবং নীরবতার চুক্তি ”), এটি আসলে গোগুইনই ছিলেন যে ভ্যান গগের কানের বিকৃতি ঘটিয়েছিল এবং তিনি একটি রেজার নয়, তরোয়াল ব্যবহার করেছিলেন। তারা উপসংহারে এসেছিলেন যে গগুইনকে সুরক্ষিত করার জন্য শিল্পীরা গল্পটির স্ব-বিভাজন সংস্করণ দিতে সম্মত হয়েছিল।

পরের বেশ কয়েক বছর ধরে, গগুইন প্যারিস এবং ব্রিটানির মধ্যে বসবাস শুরু করেছিলেন। প্যারিসে তিনি স্ট্যাফেন ম্যালার্মি, আর্থার রিমবাড এবং পল ভার্লাইন এর মতো প্রতীকবাদী কবিদের অবাস্তব সাহিত্যের সাথে পরিচিত হন। অন্তর্নিহিত আধ্যাত্মিক এবং আধ্যাত্মিক জীবনকে মূর্ত করার জন্য এই কবিরা যারা traditionalতিহ্যবাহী রূপগুলি ত্যাগ করার পক্ষে ছিলেন, তারা গৌগুইনের রচনায় ভিজ্যুয়াল আর্টের সমতুল্য দেখেছিলেন। 1891 সালে মার্কার ডি ফ্রান্সের একটি বিখ্যাত প্রবন্ধে, সমালোচক অ্যালবার্ট অরিয়ার গগুইনকে সিম্বোলিস্ট শিল্পীদের একদল নেতা হিসাবে ঘোষণা করেছিলেন এবং তিনি তাঁর রচনাকে "আদর্শিক, প্রতীকী, সিন্থেটিক, সাবজেক্টিভ এবং আলংকারিক" হিসাবে সংজ্ঞায়িত করেছিলেন।

পন্ট-আভেন পর্যটকদের দ্বারা ক্ষতিগ্রস্থ হয়ে যাওয়ার পরে গাউগুইন পলডু প্রত্যন্ত গ্রামে চলে এসেছেন। সেখানে, কাঁচা ভাবের আরও দৃ purs় প্রচেষ্টায় তিনি মধ্যযুগীয় ধর্ম, ক্রস এবং ক্যালভারিগুলির প্রাচীন স্মৃতিস্তম্ভগুলির দিকে মনোনিবেশ করতে শুরু করেছিলেন, ইয়েলো ক্রাইস্ট (1889)-তে দেখা যায়, তাঁর রচনাগুলিতে তাদের সহজ, কঠোর রূপগুলি সংযুক্ত করে। রঙ ও ব্রাশস্ট্রোকের পাঠের উপর ভিত্তি করে এই জাতীয় রচনাগুলি তিনি ফরাসী ইমপ্রেশনবাদ থেকে শিখেছিলেন, তারা নবজাগরণের পর থেকে পশ্চিমা শিল্পে বিকশিত হয়ে যাওয়া পার্সেকটিভাল স্পেসের পাঠকে প্রত্যাখ্যান করেছিল। তিনি খোদাই করা এবং আঁকা কাঠের ত্রাণে সমসাময়িক পাশ্চাত্য সভ্যতায় যে দুর্নীতি দেখেছিলেন তার জন্য তিনি বিরক্তি প্রকাশ করেছিলেন, বি ইন লাভ এবং ইউ উইল বি হ্যাপি (১৮৮৯), যার উপরের বাম দিকের একটি চিত্র তার দেহটি লুকিয়ে রাখতে চেয়েছিল, প্যারিসের প্রতিনিধিত্ব করুন, তাঁর কথায়, "পচা ব্যাবিলন" হিসাবে। যেমন কাজগুলি সূচিত করে, গগুইন আরও সরানো পরিবেশে কাজ করার জন্য আগ্রহী হতে শুরু করেছিলেন। উত্তর ভিয়েতনাম এবং মাদাগাস্কার বিবেচনা ও প্রত্যাখ্যান করার পরে, তিনি তহিতিতে ভ্রমণ করার জন্য ফরাসি সরকারের অনুদানের জন্য আবেদন করেছিলেন।