লাতিন আমেরিকান নৃত্য

মক্সিকো

মেক্সিকোয়ের আদিবাসী সংস্কৃতি দেশজুড়ে পাওয়া স্বতন্ত্র আঞ্চলিক এবং মেস্তিজো traditionsতিহ্যকে অবদান রেখেছে। আফ্রিকান দাসত্ব সেখানে ক্যারিবীয়দের চেয়ে অনেক ছোট ভূমিকা পালন করেছিল। মেক্সিকোর অন্যতম বিস্তৃত নৃত্য ইভেন্ট দেশটির পৃষ্ঠপোষক সাধক, আওয়ার লেডি অফ গুয়াদালুপে (লা ভার্জেন দে গুয়াদালুপে) সম্মান জানায়, যার ভোজ দিবসটি ১২ ই ডিসেম্বর প্রতি বছর হাজার হাজার আদিবাসী ডানজেন্ট তার সম্মানের সাথে আমাদের লেডির বাসিলিকার সামনে পারফর্ম করে মেক্সিকো সিটিতে গুয়াদালাপে। একটি স্বতন্ত্র এবং প্রভাবশালী দল হলেন চিচিমেক নৃত্যশিল্পীদের, যাদেরকে কনখেরো বলা হয় কারণ তাদের কেউ কেউ নাচালেও একটি আর্মাদিলোর শেল (শাঁখা) থেকে তৈরি গিটারের মতো যন্ত্র বাজান। পুরো মেক্সিকো জুড়ে হাজার হাজার ধর্মীয় নৃত্য গোষ্ঠী নিয়মিত রোমান ক্যাথলিক উত্সব এবং ছুটির দিনে অনুষ্ঠান করে। তাদের বিস্তৃত পোশাকগুলি, যা নির্মাণে প্রচুর সময় নেয়, সিকুইন, পালক, শেল, ফিতা, ধাতব কাটআউট এবং সূচিকর্মের কাজ দ্বারা সজ্জিত।

বিশ শতকের গোড়ার দিকে আঞ্চলিক সোনাসিটোস ডেল প্যাসের একটি সংকলনে মেক্সিকানের জাতীয় নাচ (যাকে জারাবে ন্যাসিয়োনালও বলা হয়) এর জারাব তপাতিওর সংগীতের সূচনা হয়েছিল। জারাব তপাতিও মেক্সিকোয়ের মেস্তিজো জনসংখ্যার সাংস্কৃতিক পরিচয় উপস্থাপন করে। নৃত্যের সাথে সংগীত সংগৃহীত সংগীত হ'ল মরিয়াচি, মেক্সিকোয়ের অন্যতম বিখ্যাত প্রতীক। (প্রায় 1930 সাল থেকে সাধারণ মারিয়াচি ব্যান্ডটিতে দুটি তূরী, তিন বা ততোধিক বেহালা, গিটার পরিবারের বেশ কয়েকটি যন্ত্র এবং কখনও কখনও একটি বীণা রয়েছে)) মেক্সিকান এই জনপ্রিয় বিনোদন একটি রোমান্টিক অতীত এবং গ্রামীণ জীবনধারা প্রতিফলিত করে। জারাব তপাতানো এবং মারিয়াচি উভয়ই শিকড়গুলি জালিস্কো রাজ্যে সন্ধান করে; রাজ্যের রাজধানী গুয়াদালাজারার কাছে বসবাসকারী লোকেরা তপাতোস নামে পরিচিত। জলিস্কান মহিলার স্কার্টের চলাফেরার সাথে বিস্তৃত নকশাগুলি তৈরি করার চিত্রটি মেক্সিকান নৃত্যের ট্রেডমার্কে পরিণত হয়েছে।

১৯৫২ সালে আমেরিকা হার্নান্দেজ নামে এক তরুণ মেক্সিকো সিটি নৃত্যশিল্পী ও কোরিওগ্রাফার ব্যালট ফোকলারিখো দে মেক্সিকো প্রতিষ্ঠা করেছিলেন, ব্যালেট রাসেস (যা ১৯০৯ সালে প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল) এর বিস্তৃত পোশাকে, দৃশ্যাবলী এবং আলোকসজ্জার সাথে একটি দুর্দান্ত নৃত্যের নৃত্য। আমেরিকান নৃত্যশিল্পী ক্যাথরিন ডানহাম যেমন ১৯৩০-এর দশকে ক্যারিবিয়ান নৃত্য ব্যবহার করে করেছিলেন, হার্নান্দেজ কনসার্টের নৃত্যের একটি হাইব্রিড ফর্ম তৈরি করেছিলেন যা মেক্সিকান মেস্তিজো এবং দেশীয় নৃত্য গ্রহণ করেছিল এবং আধুনিক নৃত্য থেকে নৃত্য কৌশলগুলি দিয়ে তাদের পরিবর্তন করেছিল। এই জাতীয় নৃত্যের নজির রাশিয়ার মাইসিয়েভ সংস্থা (প্রতিষ্ঠিত ১৯৩ dance; মোসিয়েভ, ইগর আলেকসান্দ্রোভিচও দেখুন) এর মতো অন্যান্য জাতীয় নৃত্যের সংকলনগুলির দ্বারা প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল; ফিলিপাইন বায়ানহান কোম্পানির (1957 সালে প্রতিষ্ঠিত) একই ধরণের প্রক্রিয়া চলছিল। Traditionalতিহ্যবাহী নৃত্যকে একটি পারফরম্যান্স জেনারে রূপান্তরিত করে মেক্সিকান জাতীয়তাবাদকে উত্সাহিত করেছিল। জাতীয় কৃতিত্বের প্রদর্শন সম্পর্কিত সম্পর্কিত লক্ষ্যটি যখন ১৯62২ সালে ব্যালে ফোকলারিও জাতীয় লোক নৃত্য সংস্থাগুলির একটি আন্তর্জাতিক প্রতিযোগিতা জিতেছিল, তখন আরও শক্তিশালী হয়েছিল। আমালিয়া হার্নান্দেজের শৈল্পিক নীতিগুলি মেক্সিকো, লাতিন আমেরিকার অন্যান্য অংশ এবং যুক্তরাষ্ট্রে কয়েকশো ফোকলারিও ট্রুপগুলি অনুলিপি করেছেন।

মেক্সিকানরা দীর্ঘকাল ধরে বিভিন্ন উত্সের সামাজিক নৃত্যগুলি গ্রহণ করেছে, এগুলি একটি পৃথক মেক্সিকান স্বাদ প্রদর্শনের জন্য স্টাইল করে। Orতিহাসিকভাবে, দক্ষ মেক্সিকান সংগীতশিল্পীরা নিয়মিত নতুন নতুন সংগীত প্রবণতাগুলিকে তাদের পুনরুক্তিগুলিতে অন্তর্ভুক্ত করেছেন, তা কিউবান পেরেজ প্রাদোর ম্যাম্বো বা চিকানো কার্লোস সান্টানার শিলা। তবে তারাও উদ্ভাবক হয়েছেন। বান্দা (আক্ষরিক অর্থে, "ব্যান্ড"), উদাহরণস্বরূপ, কঠোরভাবে মেক্সিকান জেনার হিসাবে বিবেচিত হয়। সংগীতটি traditionalতিহ্যবাহী নৃত্যের ছন্দের সংশ্লেষণের (যেমন, পোলকা, কুম্বিয়া, পুত্র এবং ওয়াল্টজ) উল্লেখ করে যা বৈদ্যুতিন রেকর্ডিং প্রযুক্তির ব্যবহার এবং একটি হাইপারেটিভ পারফরম্যান্স শৈলীর মাধ্যমে কল্পিতভাবে রূপান্তরিত হয়েছে। বান্দা সংগীতের বেশিরভাগ অংশই উত্সাহী, পুরুষ নর্তকীদের লাফিয়ে লাফিয়ে, স্পিনে, গ্যালাপের দিকে ঠেলে দেয় এবং তাদের অংশীদারদের উপরের দিকে ঝুলতে বা মেঝেতে ডুবিয়ে দেয়। বান্দায় ধীর গতিতে টেম্পোও রয়েছে, যা নৃত্যশিল্পীদের প্রশংসনীয় আলিঙ্গনে পিছনে পিছলে যাওয়ার সুযোগ দেয়। বিশ শতকের শেষভাগের শুরুতে, পশ্চিম মেক্সিকোতে ছোট ছোট শহরগুলি গ্রামাঞ্চল থেকে শহরে জোর করে জীবনযাত্রার মধ্য দিয়েছিল কারণ কারখানা এবং আবাসন সংক্রান্ত ক্ষেত্রগুলি জমির পরিবর্তে। অনেক কৃষক শ্রমিক যুক্তরাষ্ট্রে আরও ভাল জীবনযাপনের জন্য পুরোপুরি মেক্সিকো ছেড়ে যান। অনেকের কাছে, বানদা মেক্সিকান পরিচয়ের গর্বের প্রতীক এবং আধুনিকীকরণের প্রক্রিয়ায় যা হারিয়েছে তার বিরুদ্ধে বিদ্রোহ প্রকাশ করে।

মধ্য আমেরিকা, কলম্বিয়া এবং ভেনিজুয়েলা

সাংস্কৃতিক ও icallyতিহাসিকভাবে, মধ্য আমেরিকা আশেপাশের অঞ্চলের সাথে মায় নাচের অবশেষ, মুরস এবং খ্রিস্টানদের ধর্মীয় নাটক, মারিম্বা-সহ লোকজ নৃত্য এবং কুম্বিয়া সহ অনেক কিছু ভাগ করে নিয়েছে। স্বতন্ত্রভাবে মধ্য আমেরিকান, গ্যারিফুনার পুন্টা - মিশ্র আমেরিনিয়ান এবং আফ্রিকান বংশোদ্ভূত একটি সাংস্কৃতিক গোষ্ঠী - গুয়াতেমালা, বেলিজ, হন্ডুরাস এবং নিকারাগুয়ার আটলান্টিক উপকূলে পাওয়া যায় — পান্তা আনন্দ এবং উত্সবের একটি সামাজিক নৃত্য, পাশাপাশি সাংস্কৃতিক বেঁচে থাকার প্রতীক। তার উত্সব দিকটিতে, পুন্তা নৃত্যশিল্পীদের দম্পতি বা ব্যক্তি হিসাবে কাঁপানো নিতম্ব এবং নিতম্বের সাথে একে অপরকে ছাড়িয়ে যাওয়ার চেষ্টা করে ড্রামের সাথে আলাপচারিতার অনুমতি দেয়। এর আচারের দিক থেকে, পুন্তা হ'ল মৃতদের জন্য একটি অনুষ্ঠান, পরের বিশ্বে একটি উন্নত জীবনের জন্য একটি উদযাপন প্রেরণ। নাচের একটি মারাত্মক মুহূর্তটি ঘটে যখন কোনও নর্তকী আটলান্টিক মহাসাগর এবং আফ্রিকার দিকে বালু দিয়ে ঝাঁকুনি দেয় এবং তার পূর্বপুরুষদের বাড়িতে ফিরে আসার জন্য আত্মাকে যে পথে চলতে হবে তার জন্য দুটি চিহ্ন রেখে যায়।

কলম্বিয়ার ক্যারিবিয়ান উপকূলে কার্টেজেনা বন্দরটি স্পেন এবং কলম্বিয়া এবং ভেনিজুয়েলার সমন্বিত অঞ্চলের মধ্যে যোগাযোগের একটি প্রধান বিষয় ছিল। এই অঞ্চলের বাইলেসিটোস ডি টিয়েরা (ফানডাঙ্গোস) - যা মেক্সিকান জারাবে এবং পেরুভিয়ান জামাকুয়েচের সমান। যাকে বাম্বুকো এবং জোড়োপো বলা হয়। বাঁশুকো ফানডাঙ্গো, আন্দিয়ান এবং আফ্রো-লাতিন নৃত্যের বৈশিষ্ট্যগুলির সাথে একত্রিত হয়েছে কারণ অংশীদাররা নৃত্যের কোর্টশিপ থিম শোভাতে এবং সজ্জিত করতে রুমাল ব্যবহার করে। জোড়োপো দম্পতির বিচ্ছেদ ছাড়িয়ে স্বতন্ত্র, লোকটি জাপটেডো নৃত্য করে এমন একটি বিভাগের জন্য যেখানে নৃত্যশিল্পীরা একে অপরকে হালকাভাবে ধরে রাখে এবং জায়গায় ছোট্ট ওয়াল্টজ পদক্ষেপে নাচায়। এই উপকূলীয় অঞ্চলটি কুম্বিয়ায় জন্ম দিয়েছে, স্প্যানিশ ফানডাঙ্গো এবং আফ্রিকান কম্বুর একটি সংকরকরণ। কম্বিয়ার প্রথম লিখিত বিবরণে (১৮৪০) এটিকে আমাদের লেডি অফ ক্যান্ডলেমাস (লা ভার্জেন দে লা ক্যান্ডেলারিয়া) এর ভোজের জন্য দাসদের দ্বারা পরিবেশিত নৃত্য হিসাবে বর্ণনা করা হয়েছিল। মহিলারা স্থানটি আলোকিত করতে এবং পুরুষদের একটি সম্মানজনক দূরত্বে রাখার জন্য মোমবাতি বহন করে। এটি সংক্ষিপ্ত, স্লাইডিং পদক্ষেপগুলির একটি মৃদু নৃত্য যা আবর্তে ধীরে ধীরে একটি বৃত্তের বিপরীতে সরানো হয়েছিল, পুরুষটি মহিলার পিছনে পিছনে যাচ্ছিল ent তিনি ভ্রমণ করার সময়, মহিলা ধীরে ধীরে তার শরীরের উপর দুলিয়ে তার স্কার্টটি সরাল; লোকটি তার সঙ্গীকে হাতের ইশারায় স্বীকার করেছে এবং তার টুপিটি তাকে ফ্যান বা "মুকুট" ব্যবহার করেছে। অপ্রত্যাশিত মুহুর্তে মহিলাটি পুরুষটির মুখের সামনে মোমবাতিটি ঘুরিয়ে ঘুরিয়ে দিত এবং তার পোড়া এড়াতে হাঁসের বা পিছনে ঝুঁকে পড়ে।

১৯৪০-এর দশকে কম্বিয়ার টাম্বোরস (ড্রামস), মারাকাস এবং বাঁশির বাদ্যযন্ত্রগুলি উত্তর আমেরিকা এবং কিউবার বৃহত ব্যান্ড শব্দের প্রভাবে প্রসারিত হয়েছিল। কিউবিয়া ছিল নৃত্যের জন্য দুটি, কিউবার পুত্র এবং মাম্বোর মতো similar নতুন কুম্বিয়া দ্রুত ক্যালিফোর্নিয়া থেকে আর্জেন্টিনা পর্যন্ত লাতিনো নৃত্যের দৃশ্যটি জয় করেছিল। এর অন্যতম জনপ্রিয় বৈশিষ্ট্য হ'ল এর বহুমুখিতা; এটি একটি উন্মুক্ত বা ক্লোজড-দম্পতি নৃত্য হিসাবে বা একটি গ্রুপ নৃত্য হিসাবে রূপান্তর করা যেতে পারে যেখানে ব্যক্তিরা নৃত্যের মেঝেতে একটি বৃত্ত তৈরি করে এবং সংগীতায়িত হয় বা বৃত্তের কেন্দ্রে একাকীকরণে মোড় নেয়। L960 এর দশকে সালসার উত্থান অবধি কুম্বিয়া সর্বাধিক জনপ্রিয় লাতিনো নৃত্য হিসাবে রাজত্ব করেছিলেন।

ব্রাজিল

ব্রাজিলের নৃত্য ব্রাজিলের আফ্রিকান এবং পর্তুগিজ heritageতিহ্যের উপাদানগুলির দ্বারা প্রাধান্য পায়। অন্যান্য লাতিন আমেরিকার দেশগুলির মতো যেখানে দাস-শ্রমযুক্ত বৃক্ষগুলি colonপনিবেশিক অর্থনীতির ভিত্তিতে পরিণত হয়েছিল, সংগীত এবং নৃত্যের ক্ষেত্রে আফ্রিকান প্রভাব প্রবল ছিল। ব্রাজিলে অভিজাত সংস্কৃতি পর্তুগিজ ছিল এবং রোমান ক্যাথলিক ধর্ম ছিল সরকারী ধর্ম। ব্রাজিলের জাতীয় নৃত্য, সাম্বা, বাহিয়া রাজ্যে দাস এবং মুক্ত আফ্রিকানদের মধ্যে উদ্ভূত হয়েছিল। সাম্বা দা রোদা ("রিং সাম্বা") পুয়ের্তো রিকান বোম্বা এবং কিউবার রুম্বার সাথে সমান; এটি অপেক্ষারত নৃত্যশিল্পী, সুরকার এবং দর্শকদের একটি বিজ্ঞপ্তি; নৃত্যশিল্পীরা একবারে একটি করে প্রবেশ করে। মৌলিক পদক্ষেপ একটি দ্রুত, অপরের এক পায়ে থেকে ওজন বিনিময় সহচরী, একটা নিয়মিত সাড়া নেই ² / ₄ নাড়ি পার্কাসন যন্ত্র দ্বারা খেলেছে। নর্তকীর বেশিরভাগ চলাচল কোমরের নীচে, যখন উপরের দেহটি তুলনামূলকভাবে স্থির এবং শিথিল থাকে।

১৮৮৮ সালে দাসত্বের অবসান হওয়ার পরে, আখের শ্রমিকরা শহরে চলে আসেন; তাদের মধ্যে অনেকগুলি রিও ডি জেনিরোর চারপাশে পাহাড়ে বসতি স্থাপন করেছিল। এই ফ্যাভেলাস (শান্টাইটাউনস) রিও কার্নিভাল সাম্বার ইনকিউবেটারে পরিণত হয়েছিল, কারণ এর বাসিন্দারা নিজেদেরকে এস্কোলাস দে সাম্বায় ("সাম্বা স্কুল", যা সম্প্রদায়ভিত্তিক ক্লাব হিসাবে কাজ করেছিল) সংগঠিত করেছিল। ব্রাজিলের কার্নিভাল একটি শক্তির বিস্ফোরক মুক্তি, যেমন সংগীত এবং নৃত্য ফিড সমৃদ্ধ স্ট্রিট পার্টি এবং প্যারেড। সাম্বা রঙিন রেখাটি অতিক্রম করেছিলেন এবং 1940 এর দশকে রেডিও এবং রেকর্ডিং শিল্পের মাধ্যমে জাতীয় জনপ্রিয়তায় উঠেছিলেন। বিশ শতকে যে সাম্বার বিভিন্ন প্রকার আবির্ভূত হয়েছিল তার মধ্যে রয়েছে কোরিণহো, বসা নোভা, গাফিয়িরা, সাম্বা দে সালান, সাম্বা-এন্রেডো, সাম্বা দে মুলাতাস, সাম্বা রেগি এবং পেগোড।

ব্রাজিলের অন্যান্য অংশে কার্নিভাল সংগীত এবং নৃত্যের নিজস্ব স্টাইল রয়েছে, যেমন ফ্রেভো (রাশিয়ান ফোক ডান্সের মতো কিছু চালের সাথে খুব দ্রুত, অ্যাথলেটিকড্যান্স) এবং পের্নাম্বুকো এবং আফক্সé থেকে ম্যারাকাটাস এবং সালভাদোর থেকে ব্লোকো আফ্রো। আফ্রো-ব্রাজিলিয়ান আফক্স গ্রুপগুলির মধ্যে প্রাচীনতম, ফিলোস ডি গাণ্ডি, 1940-এর দশকে বৈষম্যবাদের সাথে ছড়িয়ে পড়া পরিবেশের মধ্যে ভ্রাতৃত্ব, শান্তি এবং সহনশীলতার প্রতিপাদ্য প্রদর্শন করার জন্য প্রতিষ্ঠিত হয়েছিল। এই দলটি ভারতীয় নেতা মোহনদাস গান্ধীর অনুসারীদের পোশাক পরে একটি সর্ব-পুরুষ আফক্স ইউনিট সংগঠিত করেছিল। ড্রামিং নিদর্শন এবং নৃত্যের চলাচলগুলি ক্যান্ডম্ব্লé নাচের মাধ্যমে অনুপ্রাণিত হয়েছিল এবং নিরাময়ের উপর জোর দেয়। ১৯ the০ দশকের শুরুতে, কালো গর্বের এই বার্তাটি ব্লোকোস আফ্রোস নামে অনেক প্যারেডিং গ্রুপ দ্বারা প্রতিধ্বনিত হয়েছিল। তাদের থিম, পোশাক এবং কোরিওগ্রাফি ছিল আফ্রিকান-অনুপ্রাণিত, এবং তারা তাদের ধড় এবং ঝাড়ু বাহু অঙ্গভঙ্গির তরল গতি প্রদর্শিত হয়েছিল।

ব্রাজিলিয়ান আফ্রিকান-ভিত্তিক ক্যান্ডম্ব্লির ধর্মীয় অনুশীলন এবং দেশজুড়ে সম্পর্কিত অনুশীলনগুলি নাচের উপাসনার কেন্দ্রীয় বৈশিষ্ট্য হিসাবে ব্যবহার করে। ক্যান্ডোম্বলি হ'ল পশ্চিম আফ্রিকা থেকে ইওরোবা আধ্যাত্মিক ব্যবস্থার রূপান্তর যা কিউবার সান্তেরিয়া অনুশীলনের অনুরূপ; অরিক্সস (অরিশাস, বা দেবদেবীরা) প্রকৃতির শক্তি নিয়ন্ত্রণ করে বলে বিশ্বাস করা হয়। ক্যান্ডোম্ব্ল নর্তকী, প্রধানত মহিলারা, ঘড়ির কাঁটার বিপরীতে সরান, অরিক্সের প্রশংসা গায়, তিন জন পুরুষ ড্রামার দেবদেবীদের উত্সবে ডেকে আনেন। লার্চিং এবং পরবর্তী স্পিনিং, স্পন্দিতকরণ এবং পিচিং মুভমেন্টগুলি কোনও অরিক্স দ্বারা নর্তকীর দখলের ইঙ্গিত দেয় á একটি নির্দিষ্ট বিন্দুতে, রীতিনীতিটির বিরতি তাদের যাদেরকে একটি বিশেষ ঘর বা ঘরে প্রবেশ করতে এবং তাদের orixá প্রতিনিধিত্বকারী আনুষ্ঠানিক পোশাকে পরিবর্তন করতে অনুমতি দেয়; উদাহরণস্বরূপ, একজন নৃত্যশিল্পী সমুদ্রের দেবী ইমানজির উপস্থিতির ইঙ্গিত দেওয়ার জন্য একটি নীল গাউন এবং রৌপ্য মুকুট পরিবেশন করেন á নৃত্যশিল্পীরা তাদের অরিক্সের চরিত্রগত গতিবিধি নাচানোর জন্য, এখনও দখলের মতো অবস্থায় আচারে ফিরে আসে á সালভাদোরের নৃত্যের স্কুল এবং পারফরম্যান্সের পোশাকগুলি আচার অনুষ্ঠান থেকে পোশাক, umোল বাজানো, গান গাওয়া এবং নাচের সঞ্চার করেছে। ডানিয়া ডস অরিক্সগুলি স্থানীয় বাল্ল ফলক্লোরিকো (ফোকলোরিক ব্যালে) পারফরম্যান্সের অংশ হয়ে উঠেছে; তবে অরিক্সের দখলের আনুষ্ঠানিকতা ধর্মীয় বিন্যাসের বাইরে অনুমোদিত নয়।

সাম্বা এবং ক্যান্ডোম্ব্লে ছাড়াও ক্যাপোইরা mar মার্শাল আর্ট এবং নৃত্যের মিশ্রণ African আফ্রিকান উত্স বলে মনে করা হয়। একবার বিনোদন হিসাবে আত্মরক্ষার একধরণের রূপ, ক্যাপোইরা ব্রাজিলিয়ান ফোকলোরিক নৃত্য গোষ্ঠীর বৈশিষ্ট্য হয়ে উঠেছে। এর বৈশিষ্ট্যযুক্ত অ্যাক্রোব্যাটিক চাল এবং চাবুকের পায়ের অঙ্গভঙ্গি উত্তেজনা এবং বিপদের একটি দর্শনীয় স্থান তৈরি করে।