ম্যাক্স ওফেলস, আসল নাম ম্যাক্স ওপেনহাইমার, (জন্ম 6 মে, 1902, সরব্রাকেন, জার্মানি - 26 শে মার্চ, 1957, হামবুর্গ, পশ্চিম জার্মানি) মারা গেলেন, জার্মান গতি-চিত্র পরিচালক, যার ফ্লুয়েড ক্যামেরা আন্দোলনে দক্ষতা তার চলচ্চিত্রগুলিকে একটি বৈশিষ্ট্যযুক্ত গীতপ্রবাহ দিয়েছে। তিনি ছিলেন প্রথম সত্যিকারের আন্তর্জাতিক পরিচালক, জাতীয় পার্থক্যের প্রতি সংবেদনশীল এবং তাঁর সমস্ত চরিত্রের মধ্যে সাধারণ মানবিক গুণাবলীর সংবেদনশীল।
ব্যঙ্গ
প্রস্তুত, সেট, অ্যাকশন!
২০০৯ সালে স্টার ট্রেক সিনেমায় কে জেমস টি। কার্ক অভিনয় করেছিলেন?
১৯২২ থেকে ১৯৩০ সাল পর্যন্ত অস্পল জার্মানি ও অস্ট্রিয়াতে অভিনেতা, মঞ্চ পরিচালক এবং প্রযোজক ছিলেন। ১৯২৯ সালে চলচ্চিত্রের কাজ শুরু করার পরে তিনি প্রায় ২০০ নাটকের অভিজ্ঞ ছিলেন। তাঁর প্রথম গুরুত্বপূর্ণ চলচ্চিত্র ছিল ডাই ভার্কোফট ব্রুট (১৯৩২; দ্য বার্টার্ড ব্রাইড), যা কোনও অপেরার অন্যতম সেরা চলচ্চিত্র রূপান্তর হিসাবে বিবেচিত এবং লিবিলেই (1932; "প্রেমের বিষয়"), ভিয়েনায় একটি বিটসুইট প্রেমের গল্প set উভয় ছায়াছবিতে ওফালের বেশ কয়েকটি ট্রেডমার্ক উপাদান অন্তর্ভুক্ত ছিল: অলঙ্কৃত এবং চকচকে সাজসজ্জা, বিস্তৃত ক্যামেরা আন্দোলন, একটি শক্তিশালী মহিলা চরিত্র, সংগীত মোটিফ ব্যবহার এবং মাইজ-এন-স্ক্রিনগুলি একটি অনন্য সমান্তরাল পদ্ধতিতে রচিত। লেবেলির পরে নাৎসিদের ক্রমবর্ধমান প্রভাবের স্বীকৃতিপ্রাপ্ত ওফেল জার্মানি ত্যাগ করেন এবং ১৯৪০ সাল পর্যন্ত ফ্রান্স, রাশিয়া, ইতালি এবং নেদারল্যান্ডসে জনপ্রিয় তবে অবিসংবাদিত চলচ্চিত্র পরিচালনা করেছিলেন। ১৯৩৮ সালে তিনি ফরাসি নাগরিক হয়েছিলেন এবং ১৯৪০ সালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রে চলে আসেন। আবার নাৎসিদের পালিয়ে যাওয়ার পরে।
পরিচালক প্রেস্টন স্টার্জেস, যিনি ওফেলের কাজের প্রশংসা করেছেন, হাওয়ার্ড হিউজেস প্রযোজনার ভেন্ডিটা (১৯৮6 সালে চিত্রিত, ১৯৮৯ প্রকাশিত) শেষ করার জন্য সুপারিশ করেছিলেন, যেগুলি বেশ কয়েকটি পরিচালকের সিরিজ পেরিয়ে গিয়েছিল। এই কৃতিত্বের জোরে, ওফেলস চারটি অতিরিক্ত আমেরিকান চলচ্চিত্র: দ্য প্রবাস (1947), একটি অজানা মহিলার কাছ থেকে চিঠি (1948), কচড (1949) এবং দ্য রেকলেস মোমেন্ট (1949) এর জন্য পরিচালনার দায়িত্ব অর্জন করেছিলেন। এই চলচ্চিত্রগুলি আজ অবধি তার প্রযোজনীয়তম শক্তির প্রতিনিধিত্ব করেছিল এবং তারা আবার তার অ্যাড্রয়েট ক্যামেরার কাজ এবং নারীবাদী থিমগুলিকে নিযুক্ত করেছে। হলিউডের স্টুডিও পদ্ধতির দক্ষতা ও কারুশিল্পের প্রশংসা করেছেন ওফেলস, কিন্তু 1949 সালে তিনি যখন ফ্রান্সের দেশে ফিরে আসেন তখন তিনি সিস্টেমটির আসন্ন মৃত্যুর কথা শোনেন।
ফ্রান্সে, ওপলস তার ক্যারিয়ারের সমাপ্তি করেছিলেন চারটি চলচ্চিত্রকে তাঁর মাস্টারপিস হিসাবে বিবেচনা করে: লা রন্ড (1950; রাউন্ডাবাউট), লে প্লাসির (1952; হাউস অফ প্লেজার), ম্যাডাম ডি
।
(1953; ম্যাডাম ডি এর কানের দুল), এবং লোলা মন্টেস (1955; দ্য সিনস অফ লোলা মন্টেস)। শিরোনামের ভূমিকায় মার্টিন ক্যারলের দুর্বল অভিনয় হওয়া সত্ত্বেও এবং চলচ্চিত্রটির একটি ভারী সম্পাদিত সংস্করণ সর্বাধিক প্রচলিত হওয়া সত্ত্বেও অনেক সমালোচক লোলা মন্টকে সর্বকালের সেরা চলচ্চিত্র হিসাবে উল্লেখ করেছেন। উনিশ শতকের রাজকীয় পররামের মূলত কাল্পনিক বিবরণ যাকে পরে একটি সার্কাসে কাজ করার জন্য হ্রাস করা হয়েছিল, ছবিটিতে ওফালের গার্লস সমৃদ্ধ ক্যামেরা কাজের দুর্দান্ত প্রদর্শন রয়েছে - কেন্দ্রীয় চরিত্রের চারপাশে একটি আশ্চর্যজনক ৩ 360০ ডিগ্রি প্যান দ্বারা হাইলাইট করা হয়েছে well সমালোচক অ্যান্ড্রু সারিসের বর্ণিত পেনাল্টিমেট "ওফেলসিয়ান মহিলা" যিনি "কেবলমাত্র ইচ্ছাশক্তির মাধ্যমেই বাস্তবতার উপরে জয়ী হন।"
টেকনিক্যালি ফ্ল্যাশ অ্যাটিউর হিসাবে তাঁর সময়ে বহুলাংশে বরখাস্ত হয়ে ওফস ১৯ 1970০ এর দশকের গোড়ার দিকে গুরুতর সমালোচনামূলক পুনর্বিবেচনা করেছিলেন। ফেমিনিজমের আবির্ভাবের আগে, ফিল্মের পণ্ডিতির পুরুষ-অধ্যুষিত বিশ্বে ওফালের থিম্যাটিক উদ্বেগগুলি তুচ্ছ হিসাবে বিবেচিত হত। তার পর থেকে তাঁর চলচ্চিত্রগুলি কেবল ভবিষ্যদ্বাণীমূলক নয় পুরোপুরি সমসাময়িক হিসাবেও দেখা হয়েছে। তাঁর ক্যামেরার কাজ এবং লশ সজ্জা ব্যবহার, একবার অতিরিক্ত খালি ব্যায়াম হিসাবে উপস্থাপিত, সংশোধনবাদী সমালোচকরা মূst়ভাবে কেন্দ্রীয় চরিত্রগুলির মনের অবস্থার সাথে জড়িত হিসাবে বিবেচনা করেছেন। তাঁর খ্যাতি ক্রমাগত বাড়ছে, এবং তিনি বিংশ শতাব্দীর সিনেমার অন্যতম মাস্টার হিসাবে বিবেচিত।
