জেমস ম্যাকনিল হুইসলার আমেরিকান শিল্পী
জেমস ম্যাকনিল হুইসলার আমেরিকান শিল্পী
Anonim

জেমস ম্যাকনিল হুইসলার পুরো জেমস অ্যাবট ম্যাকনিল হুইসলার, (জন্ম ১১ জুলাই, ১৮৩,, লোয়েল, ম্যাসাচুসেটস, মার্কিন ডলার মারা গেছেন ১ July জুলাই, ১৯০৩, লন্ডন, ইংল্যান্ড) এবং স্টাইলিস্টিকভাবে উন্নত পূর্ণ দৈর্ঘ্যের প্রতিকৃতি এবং তাঁর উজ্জ্বল এ্যাচিংস এবং লিথোগ্রাফগুলির জন্য। শিল্প সম্পর্কে একজন স্পষ্টবাদী তাত্ত্বিক, তিনি ইংল্যান্ডে আধুনিক ফরাসী চিত্রকলার প্রচলন করার জন্য অনেক কিছুই করেছিলেন। তাঁর সর্বাধিক বিখ্যাত কাজ হ'ল অ্যারেঞ্জমেন্ট ইন গ্রে এবং ব্ল্যাক নং 1 (1871; এটি শিল্পীর মা বা হুইসলারের মায়ের প্রতিকৃতিও বলা হয়)।

প্রথম বছর

হুইলারের জন্ম স্কটিশ-আইরিশ বংশধর থেকে। বাল্যকালে তিনি কিছুটা সময় রাশিয়ায় সেন্ট পিটার্সবার্গে কাটিয়েছিলেন, যেখানে তাঁর বাবা ছিলেন সিভিল ইঞ্জিনিয়ার; যাত্রাপথে ইংল্যান্ডে অল্পকাল অবস্থানের পরে, তিনি 1849 সালে যুক্তরাষ্ট্রে ফিরে আসেন। তিনি ওয়েস্ট পয়েন্টে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সামরিক একাডেমিতে যোগ দিয়েছিলেন, তবে শীঘ্রই তিনি আর্টের জন্য সেনাবাহিনীকে ত্যাগ করেছিলেন।

তিনি তার অনেক দেশবাসীর মতো তিনি প্যারিস দ্বারা মুগ্ধ হয়েছিলেন, যেখানে তিনি চিত্রাঙ্কন অধ্যয়নের জন্য ১৮৫৫ সালে এসেছিলেন এবং শীঘ্রই বোহেমিয়ান জীবনধারা গ্রহণ করেছিলেন। তিনি ফরাসী আধুনিক আন্দোলনের প্রতি আকৃষ্ট হয়েছিলেন, চিত্রশিল্পী গুস্তাভে কোরবেট, হেনরি ফ্যান্টিন-লাতোর এবং ফ্রান্সয়েস বনভিনের সাথে জড়িত বাস্তবতার প্রতি প্রতিক্রিয়া জানিয়ে তিনি প্রত্যেকেই জানতেন। তাঁর শিল্পের বাস্তবসম্মত ধারাটি সম্ভবত সেলফ-পোর্ট্রেট (c। 1857-558) এবং প্রকৃতি থেকে বারোটি এচিংস (1858; ফরাসী সেটও বলা হয়) এর মতো প্রাথমিক কাজগুলিতে দেখা যেতে পারে।

1860 এর দশকে হুইসলার ইংল্যান্ড এবং প্যারিসের মধ্যে চলে এসেছিল। তিনি ব্রিটনি (১৮61১) এবং বিয়ারিটজ (১৮62২) এর নিকটবর্তী উপকূলও পরিদর্শন করেছিলেন, যেখানে তিনি কর্বেটের সাথে আঁকেন এবং সমুদ্রের সেই প্রেমকেই আবিষ্কার করেছিলেন যা তার পরবর্তী ছোট ছোট তেল গবেষণা এবং জলরঙকে চিহ্নিত করেছিল। ১৮6363 সালে হুইসলার লন্ডনে স্থায়ী হন, যেখানে তিনি টেমস নদীর উপর জন্মগত থিম পেয়েছিলেন এবং প্যারিসে প্রদর্শিত হলে কবি ও সমালোচক চার্লস বাউড্লেয়ারের প্রশংসার প্রশংসা কুড়িয়েছিলেন এই জাতীয় বিষয় নিয়ে তিনি।

লন্ডনে সরানো

হুইসলার প্যারিসে যথেষ্ট সাফল্য অর্জন করেছিলেন যখন হোয়াইটে সিম্ফনি, নং 1: দ্য হোয়াইট গার্ল (১৮62২) স্যালন ডেস রেফিউসকে ১৮63৩ সালে দেখানো হয়েছিল। এই বিখ্যাত চিত্রটি দেখায় যে তিনি যদি বাস্তববাদের প্রকাশক ছিলেন তবে তিনিও আকৃষ্ট হয়েছিলেন প্রাক-রাফেলাইট আন্দোলন, যা 1848 সালে ইংল্যান্ডে শুরু হয়েছিল।

খ্যাতি অর্জনের জন্য তাঁর অন্যতম প্রধান দাবি ছিল জাপানি শিল্পগুলিতে তাঁর আনন্দ — তারপরে একটি অভিভাবক স্বাদ, উল্লেখযোগ্যভাবে, তাঁর নিজের দেশে অনেক অনুসারী থাকতেন। দ্য প্রিন্সেস ফর ল্যান্ড অফ পোরস্লেইন (১৮––-––) এবং ক্যাপ্রিস ইন বেগুনি ও সোনার মতো চিত্রগুলি: এই স্টাইলের আনুষ্ঠানিক দিকগুলির চেয়ে চিত্রকর্মে তার আগ্রহকে নির্দেশ করে। ধূসর ও সবুজ রঙের সিম্ফনি: মহাসাগর (1866), চিলির ভালপারাওসো ভ্রমণের ফলস্বরূপ, মেজাজে আরও পূর্ব ছিল: এই কাজের স্বাক্ষরটি পূর্ব ফ্যাশনে আঁকা হয়েছে is এই স্টাইলটি নোক্টার্নে তার দুর্দান্ত প্রকাশ পেয়েছে: নীল এবং সোনার — ওল্ড ব্যাটারেস ব্রিজ (সি। 1872–75)। পূর্ব এশীয় শিল্প সম্পর্কে তাঁর প্রশংসা হেলেনিস্টিক গ্রিসের মাটির টানাগ্রা মূর্তিগুলির জন্য একটি দ্বারা পরিপূর্ণ হয়েছিল এবং তাদের মার্জিত রূপগুলি তাঁর চিত্র চিত্রকর্ম এবং অঙ্কনকে প্রভাবিত করেছিল। এশীয় এবং হেলেনীয় উভয় স্ট্রেনই সিক্স প্রজেক্টে মিশ্রিত হয়েছিল, অত্যন্ত বর্ণের তেল স্কেচগুলির একটি সিরিজ।

1860 এবং 70 এর দশক বিশেষত হুইসলারের পক্ষে সৃজনশীল ছিল। তারপরেই তিনি সিম্ফনি এবং সাদৃশ্য জাতীয় শব্দ ব্যবহার করে তাঁর চিত্রগুলিতে সংগীত উপাধি দিতে শুরু করেছিলেন। এটি করার মাধ্যমে তিনি শিল্পের জন্য শিল্পের তত্ত্বের উপর নির্ভরতা প্রকাশ করেছিলেন, যা সংগীতকে চারুকলার সবচেয়ে বিমূর্ত হিসাবে সম্মান করে এবং বাউড্লেয়ার এবং ফরাসী কবি থোওফিল গৌটিয়ার সাথে যুক্ত শিল্পের মধ্যে "চিঠিপত্র "গুলিতে বিশ্বাসের উপর। তবে এটি জোর দেওয়া উচিত যে হুইসলার তার নিজের পক্ষে সংগীত প্রেমী ছিল না। এই সময়কালে তিনি তাঁর নিশাচর চিত্রগুলি আঁকতে শুরু করেছিলেন London লন্ডনের, বিশেষত চেলসির দৃশ্যগুলিতে, যার কাব্যিক গভীরতা এবং একটি ফিন ডি সাইকেল গন্ধ রয়েছে। এগুলি মেমোরি বা পেন্সিল স্কেচের উপর ভিত্তি করে ছিল। তাদের জন্য তিনি একটি বিশেষ কৌশলটি বিকশিত করেছিলেন যার মাধ্যমে পেইন্টকে খুব তরল অবস্থায় তিনি সস বলেছিলেন, ব্রাশের দ্রুত ঝাড়ু দিয়ে ক্যানভাসে ফেলে দেওয়া হয়েছিল, কিছুটা জাপানি ক্যালিগ্রাফির পদ্ধতিতে।

১৮70০ এর দশক থেকে তিনি প্রতিকৃতি চিত্রকলার সমস্যায় ডুবে ছিলেন, গ্রে এবং ব্ল্যাক নং 1 (1871) এ অ্যারেঞ্জমেন্ট, গ্রে এবং গ্রিনে হারমনি: মিস সিসিলি আলেকজান্ডার (1872–74), এ্যারেঞ্জমেন্ট সহ বেশ কয়েকটি মাস্টারপিস তৈরি করেছিলেন। গ্রে এবং ব্ল্যাক, নং 2 (1872-73; এছাড়াও থমাস কার্লাইল নামে পরিচিত), এবং স্লেফনি ফ্লেস কালার এন্ড পিঙ্ক: মিসেস ফ্রেঞ্চেস লেল্যান্ডের প্রতিকৃতি (1871-74), অন্যদের মধ্যে। এগুলি এমন চিত্রকর্ম যা তাঁর নান্দনিকতা, সাধারণ রূপগুলি এবং নিঃশব্দ সুরগুলির জন্য তাঁর পছন্দ এবং 17 তম শতাব্দীর স্প্যানিশ চিত্রশিল্পী দিয়েগো ভেলজকুয়েজের কাজের প্রতি তাঁর আকর্ষণকেই আখ্যান করে।

হুইসলার তাঁর সময়ে শৈল্পিক জীবনের ছোঁয়া বহু পয়েন্টে। তিনি আলংকারিক কাজে নিযুক্ত ছিলেন, যেমনটি তিনি 1878 প্যারিস প্রদর্শনীর জন্য মৃত্যুদন্ড কার্যকর করেছিলেন (তার সহযোগী ছিলেন স্থপতি অ্যাডওয়ার্ড গডউইন) এবং লন্ডনের গ্রসভেনার গ্যালারীটির জন্য তার ফ্রিজে দেখানো হয়েছিল। সর্বোপরি, তিনি ব্লু এবং সোনায় বিখ্যাত হারমনি এঁকেছিলেন: লন্ডনের লন্ডনের 49 নং প্রিন্সের গেটের জন্য লিভারপুলের শিপিংয়ের ম্যাগনেট এফআর লেল্যান্ডের বাড়ি সাজসজ্জাটি তাঁর পৃষ্ঠপোষককে খুশি করতে ব্যর্থ হয়েছিল, যিনি অনুভব করেছিলেন যে হুইসলার তাঁর কমিশনকে অতিক্রম করেছেন, বিশেষত কিছু পুরানো চামড়ার উপর চিত্র আঁকতে। কক্ষটি ১৯১৯ সালে আর্টের ফ্রেয়ার গ্যালারীটিতে স্থানান্তরিত করা হয়েছিল। হুইসলারও বইয়ের নকশায় একটি শক্তি ছিল।

লন্ডনে এই বছরগুলিতে তিনি সে সময়ের সবচেয়ে আকর্ষণীয় শিল্পীদের মধ্যে পরিচিতি পেয়েছিলেন - যেমন দান্তে গ্যাব্রিয়েল রোসেটেটি এবং অ্যালবার্ট মুর — এবং তিনি বোহেমিয়ানিজমের একজন উচ্চ পুরোহিত ছিলেন, যিনি হিফফারান নামে একজন আইরিশ মহিলা দীর্ঘকাল বেঁচে ছিলেন। কার্বেটের পাশাপাশি হুইসেলারের কাছে একটি মডেল। যদিও প্রায়শই অর্থের অভাব হয়, তবে তিনি যথেষ্ট বিনোদন পান এবং ইতিমধ্যে লন্ডনের অন্যতম আলোচিত পুরুষ হয়ে উঠছিলেন।

১৮77 in সালে তাঁর জীবনে একটি পরিবর্তন ঘটেছিল যখন তিনি কৃষ্ণ ও সোনার দ্য ফ্যালিং রকেটে (১৮75৫) নোক্টার্নের উপরের আক্রমণটির জন্য নন্দনতত্ত্বের প্রখ্যাত লেখক জন রুসকিনের বিরুদ্ধে মানবাধিকার মামলা নিয়ে আসেন। তিনি মামলাটি জিতেছিলেন তবে কেবলমাত্র একটি ফরথিংয়ের (ক্ষুদ্রতম অঞ্চলের সর্বনিম্ন মূল্যবান মুদ্রা) এর ক্ষয়ক্ষতি পেয়েছিলেন। 1879 সালে তার দেউলিয়া হয়ে ওঠার জন্য যথেষ্ট পরিমাণে মূল্য পরিশোধের প্রয়োজন হয়েছিল এবং তাকে চেলসির হোয়াইট হাউস থেকে তার মনোমুগ্ধকর বাড়ি থেকে সরে যেতে বাধ্য করা হয়েছিল। তিনি তার উপপত্নিকা মউড ফ্র্যাঙ্কলিনের সাথে ভেনিসে গিয়েছিলেন। তিনি সেখানে 14 মাস অবস্থান করেন এবং শীঘ্রই এই শহরে সমবেত বহু বিদেশী শিল্পীদের মাঝে আকর্ষণীয় কেন্দ্র হয়ে ওঠেন। তিনি খুব কমই সেখানে তেলগুলিতে আঁকেন এবং তাঁর বেশিরভাগ সময় প্যাস্টেল এবং জলরঙ উত্পাদন করতে ব্যয় করেছিলেন, তাদের রঙিনে দুর্দান্ত। ফাইন আর্ট সোসাইটির জন্য ধারাবাহিক এ্যাচিংস চালানোর জন্য তিনি কমিশন নিয়ে এসেছিলেন। সব মিলিয়ে তিনি ভিনিশিয়ান সাবজেক্টের মাত্র 50 টিরও বেশি এচিংস তৈরি করেছেন, যা সে সময়ের সবচেয়ে আকর্ষণীয় গ্রাফিক কাজের মধ্যে রয়েছে।

১৮ et৮ সালে এবং ১৮৮৮ সালে ফিরে আসার সময় তাঁর এ্যাচিংসগুলি তাকে লন্ডনে সাফল্য অর্জন করে। তিনি প্যাবলো দে সারাসেট, লেডি আর্কিবল্ড ক্যাম্পবেল, থোডোর ডুরেট এবং কম্ট রবার্ট ডি মন্টেস্কিউউ-ফেজেনাসাকের চিত্রগুলি আঁকেন - তবে সেরা চিত্রের মধ্যে ছিলেন। ক্রমবর্ধমান অসুবিধা সহ, কারণ তিনি সিদ্ধি অর্জনের সমস্যায় মগ্ন ছিলেন।